PORTRAIT PROFESSIONNEL
Une bonne photo LinkedIn n’a pas besoin d’être spectaculaire. Elle doit surtout être juste : professionnelle sans être rigide, soignée sans paraître artificielle et suffisamment naturelle pour que l’on puisse vous reconnaître.
Sur LinkedIn, votre portrait apparaît souvent en petit format mais accompagne presque toutes vos interactions : profil, publications, commentaires, prises de contact ou candidatures.
Cadrage, expression, tenue, lumière et arrière-plan doivent donc fonctionner ensemble pour construire une image crédible, cohérente avec votre activité et avec la personne que vos interlocuteurs rencontreront réellement.
Votre photo LinkedIn occupe peu de place à l’écran. Pourtant, elle participe immédiatement à la perception de votre profil.
Avant même de lire votre fonction, votre parcours ou vos publications, la personne qui consulte votre profil voit un visage. Cette image peut donner une impression de proximité, d’assurance, de sérieux ou, au contraire, sembler en décalage avec la personne et la fonction qu’elle est censée représenter.
Voici les principaux éléments à prendre en compte avant de choisir ou de refaire votre photo de profil LinkedIn.
À QUOI SERT VRAIMENT UNE PHOTO LINKEDIN ?
Une photo de profil professionnelle ne sert pas simplement à « faire bonne impression ».
Elle permet d’abord d’identifier rapidement la personne derrière un nom et une fonction. Elle accompagne ensuite tout ce que vous faites sur LinkedIn : votre profil, vos commentaires, vos publications, vos prises de contact ou vos échanges avec votre réseau.
Elle participe ainsi à la cohérence de votre présence professionnelle.
Cette cohérence devient particulièrement importante lorsque LinkedIn est utilisé pour :
- développer son réseau ;
- rechercher un poste ;
- présenter son expertise ;
- prospecter ;
- communiquer en tant que dirigeant ou entrepreneur ;
- représenter une entreprise ;
- intervenir dans les médias, lors de conférences ou d’événements professionnels.
L’objectif n’est pas de donner une image parfaite de vous. Il est de montrer une image crédible et reconnaissable, cohérente avec la manière dont vous souhaitez être perçu professionnellement.
QUELLE PHOTO CHOISIR POUR LINKEDIN ?
Une bonne photo LinkedIn commence par quelque chose de simple : votre visage doit être immédiatement identifiable.
Sur LinkedIn, la photo apparaît souvent en petit format. Un portrait trop éloigné, une silhouette entière ou un environnement très présent perdent donc rapidement leur intérêt.
Un cadrage autour du visage et du haut du buste fonctionne généralement mieux.
Il laisse suffisamment de place pour percevoir votre posture et votre tenue tout en donnant au visage la place principale.
Attention également au recadrage circulaire utilisé par LinkedIn. Une photographie réussie dans son format original peut fonctionner beaucoup moins bien une fois insérée dans le cercle du profil si le visage est trop proche d’un bord ou si la composition dépend fortement de l’arrière-plan.
FAUT-IL SOURIRE SUR UNE PHOTO LINKEDIN ?
Il n’existe pas une expression idéale applicable à tout le monde.
Un grand sourire peut parfaitement correspondre à certaines personnalités et certaines activités, mais paraître forcé chez quelqu’un d’autre. À l’inverse, une expression très sérieuse peut convenir à un portrait institutionnel et donner une impression inutilement distante dans un autre contexte.
Le plus important est que l’expression paraisse naturelle.
On peut rechercher, selon la personne et son activité :
- de l’ouverture ;
- de l’assurance ;
- de la proximité ;
- de la détermination ;
- du calme ;
- de l’énergie.
Ce sont des nuances. Elles ne s’obtiennent pas simplement en demandant à quelqu’un de « sourire ».
Une partie importante du travail d’un portraitiste consiste justement à observer la personne, à la guider et à laisser apparaître une expression qui lui ressemble.
QUELLE TENUE PORTER POUR UNE PHOTO LINKEDIN ?
La bonne tenue n’est pas nécessairement la plus formelle.
Elle doit être cohérente avec votre activité, votre fonction et la manière dont vous vous présentez habituellement dans un contexte professionnel.
Un dirigeant de banque, une architecte, un médecin, une consultante indépendante et un directeur artistique n’ont aucune raison de suivre exactement les mêmes codes.
Une question simple peut aider : comment vous habilleriez-vous pour rencontrer un client, un recruteur ou un partenaire important dans votre activité ?
C’est souvent un meilleur point de départ que de chercher à reproduire une image générique du « professionnel ».
Évitez surtout une tenue choisie uniquement pour la séance et dans laquelle vous ne vous reconnaissez pas.
Si plusieurs usages sont prévus, il peut être intéressant de photographier plusieurs tenues ou plusieurs registres : par exemple une version plus institutionnelle et une autre légèrement plus détendue.
Vous pourrez ensuite choisir l’image la plus pertinente selon le support.
QUEL ARRIÈRE-PLAN CHOISIR ?
Le fond doit aider le portrait, pas lui faire concurrence.
Un fond neutre fonctionne très bien lorsque l’on recherche une image sobre et facilement réutilisable. Mais neutre ne signifie pas nécessairement blanc.
Selon le résultat recherché, le portrait peut également être réalisé dans un décor professionnel ou dans un environnement dont les formes et les couleurs restent suffisamment discrètes.
Un arrière-plan légèrement flou peut, par exemple, apporter de la profondeur tout en maintenant l’attention sur le visage.
Le choix dépend surtout de l’usage futur de l’image et de votre univers professionnel.
LUMIÈRE NATURELLE OU ÉCLAIRAGE DE STUDIO ?
Les deux peuvent produire d’excellents portraits.
La lumière naturelle peut donner un rendu très doux lorsqu’elle est bien située et maîtrisée. Un éclairage photographique permet davantage de contrôle et de reproductibilité.
La qualité du portrait dépend moins de l’étiquette « lumière naturelle » ou « studio » que de la façon dont la lumière est utilisée sur votre visage.
Une lumière mal placée peut accentuer certaines ombres ou donner un résultat dur. Une lumière maîtrisée permet au contraire de structurer le visage tout en conservant un rendu naturel.
PEUT-ON UTILISER UNE PHOTO PRISE AU SMARTPHONE ?
Techniquement, oui.
Les smartphones actuels peuvent produire des images de très bonne qualité. Le problème d’une photo LinkedIn improvisée vient rarement du nombre de pixels.
Ce qui fait généralement la différence se situe ailleurs :
- la lumière ;
- la distance par rapport au visage ;
- le choix de l’objectif ;
- le cadrage ;
- la posture ;
- l’expression ;
- l’arrière-plan ;
- la cohérence de l’image avec votre activité.
Un selfie pris à bout de bras peut notamment déformer légèrement les proportions du visage en raison de la courte distance entre l’appareil et le sujet.
Si vous réalisez vous-même votre photo, mieux vaut donc poser le téléphone à distance, utiliser un retardateur et vous placer dans une lumière simple et régulière plutôt que photographier votre visage à bout de bras.
POURQUOI FAIRE APPEL À UN PHOTOGRAPHE POUR UNE PHOTO LINKEDIN ?
Le matériel n’est qu’une petite partie de la réponse.
Lors d’une séance de portrait professionnel, le photographe travaille aussi sur tout ce qui se passe avant le déclenchement : votre position, votre regard, l’orientation du corps, la tenue, l’expression et la relation avec l’objectif.
C’est particulièrement important pour les personnes qui pensent ne pas être photogéniques ou qui se sentent mal à l’aise devant un appareil.
La plupart de mes clients ne passent pas leurs journées devant un objectif. Ils n’ont pas besoin de savoir poser.
Mon rôle consiste justement à les guider progressivement, à observer ce qui fonctionne et à ajuster la posture ou l’expression sans leur demander de jouer un personnage.
Le but n’est pas que vous ressembliez à quelqu’un qui sait poser. Le but est que vous vous reconnaissiez sur la photo.
UNE PHOTO LINKEDIN PEUT SERVIR BIEN AU-DELÀ DE LINKEDIN
C’est l’une des raisons pour lesquelles il est utile de réfléchir au portrait avant la séance.
Une même photographie professionnelle peut parfois être utilisée pour :
- LinkedIn ;
- votre CV ;
- votre site internet ;
- une page « À propos » ;
- une signature d’e-mail ;
- un dossier de presse ;
- une biographie de conférence ;
- un annuaire professionnel ;
- une présentation commerciale.
Pour les usages professionnels, il est également utile de disposer de fichiers en haute définition. Une photo destinée à LinkedIn ou au web n’a pas les mêmes contraintes qu’une image utilisée pour la presse, une plaquette, un rapport annuel, une affiche ou tout autre support imprimé. Prévoir ces besoins dès la séance permet de disposer de fichiers adaptés à la fois aux usages numériques et à l’impression.
Dans d’autres situations, plusieurs images seront plus adaptées.
Un portrait très rapproché peut fonctionner parfaitement sur LinkedIn, tandis qu’un cadrage plus large laissera davantage de possibilités à un graphiste pour une page web ou une publication.
Prévoir les usages en amont permet donc de produire des photographies réellement utiles plutôt qu’une seule belle image difficile à réutiliser.
QUAND FAUT-IL REFAIRE SA PHOTO LINKEDIN ?
Il n’existe pas de fréquence obligatoire.
En revanche, votre photo devrait continuer à vous représenter aujourd’hui.
Il peut être pertinent de la renouveler lorsque :
- votre apparence a sensiblement changé ;
- votre ancienne photo date de plusieurs années ;
- vous changez de fonction ou de positionnement professionnel ;
- vous créez ou refondez votre site ;
- vous démarrez une nouvelle activité ;
- vos différents supports utilisent des portraits très différents ;
- l’image actuelle ne correspond plus à la manière dont vous souhaitez vous présenter.
L’objectif n’est pas d’avoir en permanence la photographie la plus récente possible. Il est d’éviter le décalage entre votre présence numérique et la personne que vos interlocuteurs rencontreront réellement.
LES ERREURS LES PLUS FRÉQUENTES SUR UNE PHOTO DE PROFIL LINKEDIN
Certaines erreurs sont principalement techniques. D’autres concernent davantage le message envoyé par l’image.
UN CADRAGE TROP LARGE
Votre visage devient presque invisible une fois la photo affichée dans le petit cercle LinkedIn.
UNE PHOTO TROP ANCIENNE
Même excellente, une photographie qui ne vous ressemble plus perd une partie de sa fonction.
UN ARRIÈRE-PLAN TROP CHARGÉ
Il attire l’œil au détriment du visage.
UNE RETOUCHE EXCESSIVE
Une retouche professionnelle peut corriger de petites imperfections temporaires ou harmoniser l’image. Elle ne devrait pas transformer votre visage au point de créer un décalage avec la réalité.
UNE EXPRESSION QUI NE VOUS RESSEMBLE PAS
Le sourire forcé est probablement aussi peu utile que la posture artificiellement autoritaire.
COPIER LES CODES D’UN AUTRE MÉTIER
Une photo n’a pas besoin de ressembler à toutes celles de votre secteur pour être professionnelle.
Elle doit surtout être cohérente avec votre activité et avec vous.
UNE PHOTO PROFESSIONNELLE, MAIS SURTOUT UNE PHOTO QUI VOUS RESSEMBLE
La réussite d’une photo LinkedIn ne se mesure pas au nombre de codes professionnels qu’elle accumule.
Une tenue formelle, un fond neutre et une lumière impeccable ne suffisent pas si la personne semble crispée ou étrangère à sa propre image.
À l’inverse, un portrait simple peut être très fort lorsque l’expression, la posture et l’environnement sont cohérents.
C’est cette recherche d’équilibre qui m’intéresse dans le portrait professionnel : produire une image suffisamment maîtrisée pour vos usages professionnels, mais suffisamment naturelle pour que vous puissiez réellement vous reconnaître.